山东地情档案 AI 原始文本 文章:赵孟頫 资料库:山东地情资料 章节:齐鲁历史名人传略艺术卷 导航链接: 首页:https://shandong-chorography.org/ 根目录:https://shandong-chorography.org/toc.md 资料库:https://shandong-chorography.org/database/f063/ 资料库目录:https://shandong-chorography.org/database/f063/toc.md 章节:https://shandong-chorography.org/database/f063/section/30/ 章节目录:https://shandong-chorography.org/database/f063/section/30/toc.md 网页版本:https://shandong-chorography.org/database/f063/section/30/article/74/ 本 TXT:https://shandong-chorography.org/database/f063/section/30/article/74/index.txt ===== 原始正文(以下内容未经加工) ===== 赵孟頫
赵孟頫(1254—1322),字子昂,号松雪道人,生于吴兴(今浙江湖州)。他是宋太祖赵匡胤之子秦王赵德芳的嫡系子孙。他的父亲赵与告(又名赵与訔),善诗文,富收藏,曾任宋朝的户部侍郎兼知临安府浙西安抚使,宋朝灭亡后,归故乡闲居。赵孟頫11岁时父亲去世,家境每况愈下,度日维艰。元朝至元二十三年(1286)行台侍御史程钜夫“奉诏搜访遗逸于江南”,元世祖赞赏其才貌,两年后任从四品的集贤直学士。
赵孟頫自画像 至元二十九年(1292)出任济南路总管府事;致力于文字书法,兴修学校。元贞元年(1295)春,应成宗之召,由济南赴京修《世祖实录》。将入史院,又以病辞。十二月,为周密作《鹊华秋色图》,写齐地山川秀色。是年,作行书《趵突泉诗卷》。在济南任职的几年时间里,赵孟頫对济南的美景感受颇多,其许多作品也是以此为题材。 自5岁起,赵孟頫就开始学习书法,几无间日,直至临死前犹观书作字,对书法的酷爱达到了情有独钟的地步。他善篆、隶、真、行、草书,尤以楷、行书著称于世,元鲜于枢《困学斋集》称:“子昂篆、隶、真、行、颠草为当代第一,小楷又为子昂诸书第一,”其书风遒媚、秀逸,结体严整,笔法圆熟,世称“赵体”,与颜真卿、柳公权、欧阳询并称为楷书“四大家”。夏文彦《图绘宝鉴》盛赞他“荣际王朝,名满四海”。赵孟頫的传世书迹较多,代表作有《千字文》《洛神赋》《汲黯传》《胆巴碑》《归去来兮辞》《红衣罗汉》《兰亭十三跋》《赤壁赋》《道德经》《仇锷墓碑铭》等。著有《尚书注》《松雪斋文集》12卷等。由此可见赵孟頫在我国书法史上占有重要的地位。
鹊华秋色图 赵孟頫所著的诗文清邃奇逸,读之使人有飘飘出尘之想。篆、籀、分、隶、真、行、草书,无不冠绝古今,遂以书名扬天下。有一位天竺僧人,数万里来中国求其书,回国后国人都以之为宝。其画山水、木石、花竹、人马,尤精致。前史官杨载称孟頫之才颇为书画所掩,知其书画者,不知其文章,知其文章者,不知其经济之学。孟頫所作《黄钟·人月圆》“一枝仙桂香生玉,消得唤卿卿。缓歌金缕,轻敲象板,倾国倾城。几时不见,红裙翠袖,多少闲情。想应如旧,春山澹澹,秋水盈盈。”其所作《仙吕·后庭花》“清溪一叶舟,芙蓉两岸秋。采菱谁家女,歌声起暮鸥。乱云愁,满头风雨,戴荷叶归去休。” 赵孟頫的山水画,取法董源和李成,人物、鞍马师李公麟和唐人法,亦工墨竹和花鸟,均以笔墨苍润见长,以飞白法画石,以书法笔调写竹,突破了南宋画院“清一色”局面。他画的花鸟,成为以后的范本。他的画作,遗存的有《重汉叠嶂图》卷(现藏台湾),《双松平远图》卷(现藏美国),《鹊华秋色图》卷(现藏台湾),《秋郊饮马图》卷、《水村图》卷(现藏北京故宫博物院),《红衣罗汉》图卷(现藏辽宁省博物馆)。其《人骑图》(现藏北京故宫博物院),人物雍和,意态从容,很有韵味。
秋郊饮马图
人骑图 赵孟頫的《雪赋》卷,现藏山东省博物馆,为一级藏品。纸本,纵22.5厘米,横192.9厘米,共73行,每行9—11字,行楷相掺。作品书于元大德二年(1298年)冬至,是赵孟頫为一位名为班彦功的好友所作,班彦功曾任集贤殿待制、江浙儒学提举,工诗能文,精书法,还是位词曲家。其内容书写了南朝宋时文学家谢惠连的《雪赋》,从酝酿降雪写到雪霁天晴,展现了素净而奇丽的画面。他书写《雪赋》不仅是出于对谢惠连作品的喜爱,更重要的是通过其中的含义来表白自己。在他看来,人像雪一样,为什么一定要保持自己的永恒?从云而降,随风而走,遇到山峦沟壑、人情物事时便给其增色,随遇而安地活着真的很逍遥。何必给自己制造什么高洁的形象呢?老庄的超脱旷达、虚无恬淡的思想和赵孟頫不谋而合。全文外似柔润而内实坚强,形体端秀而骨架劲挺,其点画华滋遒劲,结体宽绰秀美,点画之间彼此呼应十分紧密。 赵孟頫的代表作品《鹊华秋色图》,纵28.4厘米,横93.2厘米,纸本设色,画面所展现的是秋天济南鹊山和华不注山的景色。鹊山和华不注山坐落在济南市郊东北。根据《左传》所述,春秋时期齐、晋两国曾经在这里有过大战,齐军战败,晋军绕着华不注山追击齐军跑了3圈。赵孟頫曾经在这里当过两年官,所以十分熟悉这里的风景。将鹊、华一带的景色展现到画卷上,是赵孟頫出于对家乡的思念,也是对老友周密的慰藉。当时周密被罢黜,而赵孟頫正要从齐州解官回京,二人有着相同的心情和相同的命运,通过画作中两座在秋天孤立的山峰来展现的正是这种意境。对于画作的构图形式,赵孟頫设定为平远,鹊、华两山分别画于画卷两侧,华不注山挺拔直立,双峰直冲云天,而鹊山是平峦起伏,遥相耸峙。在这两座山的周围,河水交错纵横,前汀后渚,从近到远,一望无边。近处是繁茂丛生的树木野花和密密匝匝的水草芦荻,房屋和渔船隐隐约约,山坡上羊群自由自在,富有生机。画面中的芦苇和小草对全图进行了连缀,画家的每一笔画都十分用心。《鹊华秋色图》多用点法来描绘树叶,以青绿为主进行设色,笔法松灵活脱;华不注山以淡青绿为主进行设色,鹊山设色以花青和墨为主,芦苇先以墨绿染色,然后再笼罩以淡青色。房屋、家畜用赭黄色来描绘,渔人着以粉色衣物。整幅画色彩清新爽朗,将一些跳动的音符加入到北方秋色的旋律中。整幅画在着色方面显示出了独特之处,实现了青绿和水墨山水的有机结合。《鹊华秋色图》整幅作品法度精严,设色清淡,笔路清晰,淹润雅致,具有浓郁的书法趣味。这幅画是赵孟頫在追求古朴画风的基础上,向温润清雅艺风发展的代表作,也是赵孟頫青绿山水画趋于成熟的标志。
赵孟頫书法 《水村图》(北京故宫博物院藏)是一幅承前启后的典型元代文人山水画。其典型特征之一是画卷的意境,这是文人逸士所追求的高隐的理想境界:画面天高云淡,野水茫茫,沙洲纵横,疏林杂木散落其上,竹篱草庐隐没于林间,芦荻掠沙,小舟幽游,远岸低丘逶迤,一派“远山近山云漠漠,前村后村水重重”的江南静寂野逸之境,此景此境岂能不让文人逸士钟情?其境界如此画卷诗所云:“四野漫漫水接天,孤村林木似凝烟。莫言此地无车马,自是高人远市尘。”这是赵孟頫超越古人、表现时代精神的创新高明之处,开元代文人山水画以水环境隐逸为母题的创作风气。其二是全卷纯用干笔淡墨挥写,以书法笔法入山水林木,笔法松秀灵动,含烟带水,笔墨苍润,一展江南山水清秀无尘的特质,而笔墨本身又具有相对独立的形式美感。这种简率的“写”山水画之法,可谓“真士气画”之法,对黄公望、王蒙、倪瓒等人充分发挥书法笔法写山水,以笔法苍秀灵活多变各成一家风流,产生了深远影响。 赵孟頫在元代画坛占据重要的地位,对元代以及后代的绘画创作产生了深远的影响。明人王世贞曾说:“文人画起自东坡,至松雪敞开大门。”这句话客观地道出了赵孟頫在中国绘画史上的地位。他提出“作画贵有古意”的口号,扭转了北宋以来古风渐湮的画坛颓势,使绘画从工艳琐细之风转向质朴自然,确立了文人画在画坛上成为正规画的地位。他强调画家的写实基本功与实践技巧,克服“墨戏”的陋习,以书法入画,使绘画的文人气质更为浓烈,韵味变化增强,以画寄意,使绘画的内在功能得到深化,涵盖更为广泛。因此他的绘画兼有诗、书、印之美,在人物、山水、花鸟、马兽诸画科皆有成就,画艺全面,并有创新。
双松平远图 作为一代宗师,不仅他的友人高克恭、李仲宾,妻子管道升,儿子赵雍受到他的画艺影响,而且弟子唐棣、朱德润、陈琳、商琦、王渊、姚彦卿,外孙王蒙,乃至元末黄公望、倪瓒等都在不同程度上继承发扬了赵孟頫的美学观点,使元代文人画久盛不衰,在中国绘画史上写下了绮丽奇特的篇章。他与儿子赵雍、孙子赵麟都做《人马图》,称《三世人马图》,传为佳话,3幅画都流传至美国,由大都会博物馆收藏。 赵孟頫的书法作品中与道教有关者有《洛神赋》《道德经》《玄妙观重修三门记》等。画作名品甚多,关于道教内容的有《玄真观图》《三教图》《轩辕问道图》《松石老子图》《溪山仙馆图》等。又有《玄元十子图》,画道教人物关尹子、文子等十人像,并旁书小传。该作笔墨高古,元大德九年(1305)路道通于杭州刻版印摹,后被收入明正统《道藏》。诗文风格和婉。兼工篆刻,以“圆珠文”著称。有《松雪斋集》。元延祐六年(1319),得请南归于家乡。曾经入松江北道堂事道,道号道渊。
《归去来兮辞》局部
饮马图 赵孟頫的书法,因熟而俗,这是董其昌的评价。赵孟頫与夫人管道升同为中峰明本和尚的弟子。精通音乐,善鉴定古器物,其诗清邃奇逸,书画尤为擅名,篆籀分隶楷草书俱佳,以楷书、行书造诣最深、影响最广。 赵孟頫在中国书法艺术史上有着不可忽视的重要作用和深远的影响力。他在书法上的贡献,不仅在他的书法作品,还在于他的书论。他有不少关于书法的精到见解。他认为:“学书有二,一曰笔法,二曰字形。笔法弗精,虽善犹恶;字形弗妙,虽熟犹生。学书能解此,始可以语书也。”“学书在玩味古人法帖,悉知其用笔之意,乃为有益。”在临写古人法帖上,他指出了颇有意义的事实:“昔人得古刻数行,专心而学之,便可名世。况兰亭是右军得意书,学之不已,何患不过人耶。”这些都可以给我们重要的启示。 他的文章冠绝时流,又旁通佛老之学。其绘画,山水取法董源、李成;人物、鞍马师法李公麟和唐人;工墨竹、花鸟,皆以笔墨圆润苍秀见长,以飞白法画石,以书法用笔写竹。力主变革南宋院体格调,自谓“作画贵有古意,若无古意,虽工无益”,遥追五代、北宋法度,论者谓:“有唐人之致去其纤;有北宋人之雄去其犷。”开创了元代新画风。赵孟頫交友甚广,与高克恭、钱选、王芝、李衍、郭祐之等相互切磋;直接受其指点的有陈琳、唐棣、朱德润、柯九思、黄公望、王蒙等。 赵孟頫是一代书画大家,经历了矛盾复杂而荣华尴尬的一生,他作为南宋遗逸而出仕元朝,对此,史书上留下诸多争议。“薄其人遂薄其书”,贬低赵孟頫的书风,根本原因是出自鄙薄赵孟頫的为人。赵孟頫博学多才,能诗善文,懂经济,工书法,精绘艺,擅金石,通律吕,解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高,在绘画上,山水、人物、花鸟、竹石、鞍马无所不能;工笔、写意、青绿、水墨,亦无所不精,对于元代及以后的书画发展提供了良好的借鉴,在中国书画史上占有重要的地位。 (王春彦 陶静)