赵耶利（539—639)，曹州济阴（今菏泽）人，初唐时期著名琴师。因其琴艺绝伦，被世人尊称为“赵师”。时人为其《琴叙谱》所撰写的《序》中评价他：“弱年颖悟，艺业多通。束发自修，行无二遇。清虚自处，非道不行。笔妙穷乎钟、张，琴道方乎马、蔡。” 称赞他的琴学可以与汉代司马相如和蔡邕相提并论。
赵耶利出生于北周武帝时期，自幼聪颖，极富音乐天赋，加上他学习和演练刻苦，故古琴技艺十分精湛。后因隋末战乱频繁，赵耶利不得不放下古琴演奏艺术而为生存奔波。至唐初贞观时期，社会呈现百业兴旺景象，京城长安汇集了天下音乐艺术的精粹。此时赵耶利虽已年近花甲，但他仍身背古琴，踏上了奔赴长安之路。
当时长安城内设有专供舞乐艺人演出的艺馆，但能够进入艺馆演出的多为知名度很高的乐师，观众也多为达官显贵。当赵耶利驻足在一家艺馆门口时，艺馆管理者以为他只是个普通卖艺的，就拒绝他进入馆内。赵耶利无奈，只好在门口树荫下摆架好古琴，正襟危坐地弹奏起来。当琴声响起来时，往来行人被这悠扬悦耳的旋律所感染，纷纷驻足欣赏，艺馆内的人也纷纷出来聆听。
赵耶利高超的琴艺轰动了整个京城，喜好弹奏古琴之士纷纷前来向他请教和学习，拜师者更是应接不暇。赵耶利在京城一边表演琴艺，一边收徒传技。其弟子宋孝臻、公孙常等后来都成为唐代音乐界的大师。唐太宗听闻赵耶利的大名之后，下旨将其召入宫内，并任命为宫廷琴师。据《新唐书·艺文志》记载：在当时的长安城内，赵耶利的琴艺被世人誉为“高超冠于当世”。
赵耶利对古琴演奏艺术有着深刻的认识。他善于总结各派特点，发现优点和不足，然后吸收其优点加以发挥和提高。他曾说：“吴声清婉，若长江广流，绵延徐逝，有国士之风；蜀声躁急，若急浪奔雷，亦一时之俊。”（《新唐书·艺文志》）这些论述，精辟地概括了吴、蜀两地主要琴艺派别的鲜明特色，时至今日，一直被历代琴坛艺术家们所认同。
赵耶利特别推崇蜀地的古琴弹奏技艺，认为它有着激昂澎湃的艺术效果，更有利于表现感情的冲击力。对于前人的古琴演奏技巧，以及南北方古琴演奏技法的异同，赵耶利时常加以评论并阐发自己的独特见解，并扬其所长，避其所短，在继承中创新发展。赵耶利根据自己数十年的体会，总结出一种“甲肉相和”法。他认为：若仅用指甲，则“其音伤惨”，仅用指肉，则“其音伤钝”，主张“甲肉相和，取音温润”。这种演奏技法，一直为后世琴坛艺人们广为采用。
赵耶利对南北朝至隋末琴学有着深刻的领悟，他在总结前人经验和自己心得的基础上，著有《琴叙谱》9卷、《弹琴手势图谱》1卷、《弹琴右手法》1卷等古琴演奏理论著作。他的许多琴艺理论对后世乐坛产生了重大影响，在我国音乐史上占有重要地位。其撰写的古琴著作，被我国琴坛誉为琴艺理论的经典之作，其中不少经验和演奏技法，广为后世所借鉴和采用。
赵耶利在演奏古琴之余，还广泛搜集和加工传统乐曲，并在这方面做出了突出的成就。他发现当时的古琴演奏技法中存在的谬误后，便一一加以改错纠谬，并用当时的文字乐谱记录下来。史载他：“所正错谬五十余弄，削俗归雅，传之谱录，”其中包括《蔡氏五弄》《胡笳五弄》等，这些成果现存于唐代手录音乐理论集《幽兰》卷之中。
赵耶利对于“减字记谱法”有着自己的独特见解和贡献。清代程允基在《诚一堂琴谱》中记有：“唐曹柔有‘减字指法’，赵耶利修之。”即是说，唐代曹柔创造了减字谱，而赵耶利进行了修订。
（张敬忠）
赵耶利
赵耶利（539—639)，曹州济阴（今菏泽）人，初唐时期著名琴师。因其琴艺绝伦，被世人尊称为“赵师”。时人为其《琴叙谱》所撰写的《序》中评价他：“弱年颖悟，艺业多通。束发自修，行无二遇。清虚自处，非道不行。笔妙穷乎钟、张，琴道方乎马、蔡。” 称赞他的琴学可以与汉代司马相如和蔡邕相提并论。
赵耶利出生于北周武帝时期，自幼聪颖，极富音乐天赋，加上他学习和演练刻苦，故古琴技艺十分精湛。后因隋末战乱频繁，赵耶利不得不放下古琴演奏艺术而为生存奔波。至唐初贞观时期，社会呈现百业兴旺景象，京城长安汇集了天下音乐艺术的精粹。此时赵耶利虽已年近花甲，但他仍身背古琴，踏上了奔赴长安之路。
当时长安城内设有专供舞乐艺人演出的艺馆，但能够进入艺馆演出的多为知名度很高的乐师，观众也多为达官显贵。当赵耶利驻足在一家艺馆门口时，艺馆管理者以为他只是个普通卖艺的，就拒绝他进入馆内。赵耶利无奈，只好在门口树荫下摆架好古琴，正襟危坐地弹奏起来。当琴声响起来时，往来行人被这悠扬悦耳的旋律所感染，纷纷驻足欣赏，艺馆内的人也纷纷出来聆听。
赵耶利高超的琴艺轰动了整个京城，喜好弹奏古琴之士纷纷前来向他请教和学习，拜师者更是应接不暇。赵耶利在京城一边表演琴艺，一边收徒传技。其弟子宋孝臻、公孙常等后来都成为唐代音乐界的大师。唐太宗听闻赵耶利的大名之后，下旨将其召入宫内，并任命为宫廷琴师。据《新唐书·艺文志》记载：在当时的长安城内，赵耶利的琴艺被世人誉为“高超冠于当世”。
赵耶利对古琴演奏艺术有着深刻的认识。他善于总结各派特点，发现优点和不足，然后吸收其优点加以发挥和提高。他曾说：“吴声清婉，若长江广流，绵延徐逝，有国士之风；蜀声躁急，若急浪奔雷，亦一时之俊。”（《新唐书·艺文志》）这些论述，精辟地概括了吴、蜀两地主要琴艺派别的鲜明特色，时至今日，一直被历代琴坛艺术家们所认同。
赵耶利特别推崇蜀地的古琴弹奏技艺，认为它有着激昂澎湃的艺术效果，更有利于表现感情的冲击力。对于前人的古琴演奏技巧，以及南北方古琴演奏技法的异同，赵耶利时常加以评论并阐发自己的独特见解，并扬其所长，避其所短，在继承中创新发展。赵耶利根据自己数十年的体会，总结出一种“甲肉相和”法。他认为：若仅用指甲，则“其音伤惨”，仅用指肉，则“其音伤钝”，主张“甲肉相和，取音温润”。这种演奏技法，一直为后世琴坛艺人们广为采用。
赵耶利对南北朝至隋末琴学有着深刻的领悟，他在总结前人经验和自己心得的基础上，著有《琴叙谱》9卷、《弹琴手势图谱》1卷、《弹琴右手法》1卷等古琴演奏理论著作。他的许多琴艺理论对后世乐坛产生了重大影响，在我国音乐史上占有重要地位。其撰写的古琴著作，被我国琴坛誉为琴艺理论的经典之作，其中不少经验和演奏技法，广为后世所借鉴和采用。
赵耶利在演奏古琴之余，还广泛搜集和加工传统乐曲，并在这方面做出了突出的成就。他发现当时的古琴演奏技法中存在的谬误后，便一一加以改错纠谬，并用当时的文字乐谱记录下来。史载他：“所正错谬五十余弄，削俗归雅，传之谱录，”其中包括《蔡氏五弄》《胡笳五弄》等，这些成果现存于唐代手录音乐理论集《幽兰》卷之中。
赵耶利对于“减字记谱法”有着自己的独特见解和贡献。清代程允基在《诚一堂琴谱》中记有：“唐曹柔有‘减字指法’，赵耶利修之。”即是说，唐代曹柔创造了减字谱，而赵耶利进行了修订。
（张敬忠）