剧种 流行于境内的剧种主要有山东梆子、两夹弦、大弦子戏、柳子戏、大平调、豫剧等。
山东梆子：又叫高调梆子，简称“高调”，源于陕西、山西的梆子腔，流传到河南、河北、山东后，受当地方言的影响，形成了各自的梆子体系。定陶是山东梆子形成较早的区域之一，已有300余年的历史。1894年（清光绪二十年），廪生孔昭荣在定陶城隍庙组织山东梆子剧社“大兴班”。另外，定陶还有“得胜班”、“三合胜班”、“双盛班”等。这些班社先后培养了一批有成就的山东梆子演员，主要有刘明德、李秀俊、李迎生、王兆祥、许中新、何芳欣、牛复元等。建国后，定陶县组建了专业化山东梆子剧团。其传统剧目有600多个，其中，基本剧目有“老十八本”、“十七山”、“五阵”和“六州”等，这些剧目朴实、逼真，通俗易懂，构成了山东梆子浓郁的地方特色。山东梆子的唱腔是“板式变化体”结构。起初男声（主指黑红脸）唱腔采用大本腔（本嗓），后改用“二本腔”（假嗓）或“夹本腔”（真、假嗓结合）。嗓音高亢宏亮，刚劲激越，富有浓郁的地方色彩；女声唱腔则以清新、明快、俏丽、挺拔而博得广大观众的喜爱。常用的唱腔板式可分为4大类，一是慢板（包括中慢板、破字慢板、金钩挂、上五音，以及由此派生的二凡、一句正、一句落等）；二是流水板（包括快慢流水板、一串铃和由此派生的一锣切、仓令仓、倒送板等）；三是二八板（分为慢二八、中二八、紧二八板；以及由此派生的一鼓二锣、呱哒嘴、倒反拨、嘟噜锤等）；四是散板（分为飞板、栽板、滚白、起板）。
两夹弦：是鲁西南与河南交界处的一种民间地方小戏，是在“花鼓丁香”的基础上逐渐发展演变而成的，群众称之为“二夹弦”或“大五音”。1858年（清咸丰八年），白殿玉带领妻、徒游唱至曹州大徐庄（今菏泽市胡集）落户。1875年（清光绪元年），白殿玉的高徒戚传兴、梅福成在定陶张湾收徒传艺，组成两夹弦班社，另外还有黄店牛楼的两夹弦班。建国后，两夹弦得到发展，定陶县组建“定陶县两夹弦剧团”。两夹弦的唱腔是板体腔，基本板式有大板、二板、三板、北词，另外还有娃娃、山坡羊、埝子、赞子、砍头橛、栽板、哭迷字等。传统剧目近百出，多为“三小”戏，经常演出的主要有《安安送米》、《老牛分家》、《大帘子》、《二帘子》、《站花墙》等。在表演方面，除个别剧目仍保存着载歌载舞的花鼓表演动作外，一般都是以唱为主，有时站着不动稳唱百多句。后来，受柳子、梆子等剧种的影响，学习了跑圆场、甩水袖等基本功以及武打表演艺术。
大弦子戏：流行于山东省西南部、河南省东北部、河北省南部，是由元杂剧“弦索腔”发展演变而成的古老剧种。因其最初只用三弦为伴奏乐器；故被称为弦子戏。又因各班为争“大”字，均以“大弦子班”自称，故此剧种通称大弦子戏。清末民国年间，定陶有大弦子戏班社“高家班”、“共艺班”。建国后，大弦子戏成立了专业剧团——定陶县曙光剧团，其活动区域东到济宁，西到郑州，北到河北大名，南到河南的献康、安徽的亳县等广大区域。1959年调归菏泽专署领导。大弦子戏的音乐结构属曲牌联套体。原有曲牌400多支，现保留下来的只有近百支，经常上演的有《山坡羊》、《锁南枝》、《驻云飞》《耍孩儿》、《黄莺儿》、《桂枝香》等。全部唱曲分为粗、细两种，粗曲大都字多调急，宜于表达高昂、激动的情绪，细曲则大多字少调缓，易于表现叙述场面。“文场”伴奏乐器除三弦外，还有锡笛、大笛、锣笛、竹笛和笙，后来陆续增添了京胡、二胡、提琴等。其“武场”打击乐除与其他地方剧种相同的锣鼓外，还有大铙、大钹、二钹和大马锣，合称“四大扇”，并配有长约两米、状似喇叭的铜质尖子号，用以“开场”或烘托剧中主角上场兴兵打仗的场面。大弦子戏的传统剧目多系工架戏。它的代表剧目有《两架山》、《牛头山》《火龙阵》、《金麒麟》等。
柳子戏：该戏是在元、明“弦索”系统的基础上发展演变而成的古老剧种之一。因其曲牌中有一种柳子调，故名为柳子戏。主要伴奏乐器有横笛、笙、三弦。1950年，定陶县黄店西台集和杜堂宋楼各有1个柳子戏科班，培养了一批柳子戏演员。定陶剧作家朱剑参与整理、改编的历史剧《孙安动本》，1962年被摄制成戏曲艺术影片，在全国有较大影响。柳子戏用三弦作主要伴奏乐器，笙笛辅之。柳子戏的曲调，曲折婉转，优美动听，富有表现力。其常用曲调，分为越调、平调、下调、二八调4种。其曲牌有200余支，常用的《黄莺儿》、《娃娃》、《山坡羊》、《锁南枝》、《驻云飞》称为“五大曲”。柳子戏的表演程式比较固定，生、旦、净、丑各行，都有不同的程式。武将上场时，必先在台上踢腿、打飞脚亮相；发怒时则双足跳起，表示急躁。传统剧目有190多个，内容多取自《三国演义》、《水浒传》、《隋唐演义》以及民间的神话和传说故事。
大平调：该戏系梆子腔剧种，源于河南内黄、滑县一带。当地因其击节用的梆子特大（约二尺长），故称大梆子戏。传入鲁西南后，因其唱腔、音乐比山东梆子、豫剧、河北梆子的音调低，故称平调或大平调。该剧种已有400余年的历史，其传统剧目有1000多个，其内容多取材于《东周列国志》、《三国演义》、《水浒传》、《杨家将》、《说岳全传》、《英烈传》、《包公案》等古典小说，也有晚清落魄文人根据民间传说故事改编的剧目，其表演程式粗犷、豪放，刚劲有力，特点鲜明，风格独具。1938年，著名大平调演员陈桂欣、陈广臣兄弟二人先后在定陶县陈集、姑庵等地收徒传艺，培养了一批后起之秀，如郭盛高（艺名小黑牛）、张文祥（艺名张二）等，其中张文祥嗓音嘹亮，能传几里之外，被称为“八里嗡”。建国后，定陶县的陈集、黄店分别成立了大平调剧团，其演出区域以鲁西南为中心，跨冀、鲁、豫、苏、皖等5省边缘地带，号称“流行五省八州”。大平调的唱腔发声一般都用真嗓，唯有慢板、拐头钉等板式的起板时，尾声使用极高的假嗓（也叫哎腔）。其使用的主要乐器文场有大弦、二弦、三弦、大梆子等；武场除一般锣鼓外，还有四大扇、长尖子（大号）等。
豫剧：又名河南梆子。建国前与山东梆子统称为高调。从唱腔的板式结构、调式、旋律节奏、句法组成和语言音调等方面，都与山东梆子比较接近。30年代，定陶著名高调演员黄儒秀（艺名黄娃）就蜚声商丘、开封剧坛。1942年，李福生在定陶黄店陈楼一带收徒20余人，组成“三胜班”，活跃在鲁西南一带。1947年，定陶县牛楼、黄店、西台集、后杨楼4个村的豫剧班社合并为“四合胜”班。1954年，“三胜班”和“四合胜”班分别被定陶县人民政府命名为“定陶县华光剧团”和“定陶县虹光豫剧团”。1978年之后，定陶境内曾有17个业余豫剧团，演员们农忙务农，农闲演出。
剧团 大兴班：1894年（清光绪二十年），廪生孔昭荣投资购置服装道具，在定陶城隍庙组织山东梆子班社，起名孔家班，后改名“大兴班”。大兴班阵容整齐，唱作俱佳。当时演出的主要剧目有《宇宙锋》、《紫金镯》、《一捧雪》、《阴门阵》、《赵高篡朝》等。到1905年，该班上演剧目达300余出，活动区域也逐步扩展到河南、河北、安徽等省。1946年首次吸收5名女演员参加了大兴班。1948年，大兴班演员增加到60多人。是年归冀鲁豫边区五专署领导。1949年8月，二、五专署合并时，大兴班定名为“菏泽专署人民剧社”。1958年改为山东省梆子剧团。
定陶县两夹弦剧团：该团衍身于1928年成立的菏泽市安兴贤圣寺的“共艺班”。1954年，归菏泽县人民政府领导，成为国家职业艺术团体，剧社发展到50余人。1959年为菏泽地区两夹弦剧团。1968年，该团解体。1969年7月，定陶县把闲散演职员集中起来，成立定陶县两夹弦剧团。两夹弦剧团除上演传统剧目外，还上演了一些现代戏，经加工整理的《三拉房》、《三进士》、《拴娃娃》，曾于1959年三进国务院进行汇报演出，中央人民广播电台录了音。所创作的《万福河畔的鼓声》、《向阳人家》、《河畔新图》、《一条鲤鱼》、《红果累累》、《相女婿》等一批现代戏深受群众欢迎，其中，《相女婿》参加了1979年文化部举办的“庆祝建国三十周年”演出，荣获文化部颁发的创作二等奖，演出三等奖；1982年，排演的大型现代戏《红果累累》，在山东省第一届戏剧月中，获创作一等奖，演出一等奖。
定陶县豫剧团：1947年，定陶县牛楼、黄店、西台集、后杨楼4个村的戏剧班社合并为1个班社，起名为“四合胜”。建国后，属县文化馆管理，定名为“定陶县虹光剧社”。1954年，归县政府领导，改名为“定陶县虹光豫剧团”。1958年，定陶、成武合并，该团改名为“成武县文工团”。1961年，定陶建置恢复后，该团改名为“定陶县豫剧团”。1964年，该团集体创作的大型现代戏《柳河春浪》，参加全区现代戏演出，荣获创作、演出奖，省电台录了音。1968年，该团被解散。大部分演职员下放到农村。1980年，该团恢复。1986年，被菏泽地区文化局评为先进单位。