一、民间戏曲
济南地区民间流传的地方戏曲主要有吕剧和五音戏。吕剧是在地方民间化妆扬琴
的基础上发展起来的,20世纪50年代初期正式形成。吕剧具有唱词通俗易懂,唱腔朴实
无华、优美华丽的特点,在民间有深厚的群众基础。吕剧传统剧目以生活小戏为主体,
它取材于民间传说故事,反映下层人民普通的日常生活,内容表现家庭伦理、风土人情、
恋爱婚姻等, 经常上演的剧目有《小姑贤》 、 《王汉喜借年》、《王定保借当》、
《蓝桥会》、《拾玉镯》、《刘海砍樵》等。大部分戏的故事性强,情节细致生动,群
众语汇丰富,表演生活化。更由于吕剧运用济南方言乡音表现民间生活和民俗民情,充
满生活气息, 而为广大群众喜爱。20年代到40年代化妆扬琴演出班社的著名演员时克
远，艺名“脆甜瓜”, 在济南庆和班、义和班唱戏,所演《王华买父》颇有影响,被群
众称为“活王华”。薛金田, 绰号“旺相”,唱腔流丽,扮相俊美,表演生气盎然,20年
代中期,在济南风顺茶园演出,颇具盛名。其得意弟子李同庆，嗓音宏亮,唱腔诙谐,表
演幽默自然, 在现代戏《小女婿》中饰杨发,传统戏《逼婚记》中饰历城县令,深得群
众好评。建国后,济南建有省、市及章丘县吕剧团,著名艺人郎咸芬在《李二嫂改嫁》
中饰李二嫂, 林建华在《蓝桥会》中饰蓝瑞莲,形象感人,在群众中享有盛誉。吕剧这
一地方剧种,得以继承发展,广泛流传。
五音戏,原称“肘鼓子”(俗称“周姑子”)，又名“秧歌腔”、“五人班”、“
五人戏”等,因其多五人搭班演出而得名。它由民间花鼓秧歌发展而来,属肘鼓子系统
的一个分支流派。清末民初以来,章丘县民间艺人靳成章、靳成花、李德兴、邓洪山
、明洪钧等,先后成立戏班,在章丘、历城一带的山会庙会演出。50年代进入济南市区
。剧目多取材于民间生活,尤其关注农村妇女命运,鞭笞封建道德,为妇女鸣不平,心理
刻划细致入微,表演真切感人。旦角的唱腔缠绵婉转、吐字清楚、旋律优美、尾音较
长,后尾用假嗓翻高,谓之“云遮月”,令人心荡神移,获得农村妇女的极大喜爱，故章
丘、历城一带的群众把五音戏叫作“拴老婆橛子”。群众所熟悉和喜爱的剧目有《王
二姐思夫》、《王小赶脚》、《彩楼配》、《赵美蓉观灯》等。五音戏的著名演员邓
洪山,艺名“鲜樱桃”,自幼学戏,9岁登台演出,14岁进济南挑班演出,一举成名,在济
南演出达30余年。30～40年代在济南唱“红”,并曾应邀到北平、天津等大城市短期
演出,到上海灌制唱片,被誉为“五音泰斗”和五音戏的“名旦”。
二、民间曲艺
曲艺进入济南始于元明期间,在民间广为流传的曲种有山东大鼓、山东琴书、山
东快书、西河大鼓、河南坠子、相声和评书等。第一个进入济南的是梨花大鼓(原称
犁铧大鼓,后改称山东大鼓),艺人是清代同治年间的郭大妮(名密香，武定人)；继有
光绪初的黄大妮(临清人),再后是《老残游记》里所说的白妞、黑妞姊妹俩，白妞的
名字叫王小玉。山东大鼓在济南的兴起,始于王小玉，她对唱腔进行了改革。山东大
鼓在济南共传四代。第一代是在王小玉之后,较有名的女艺人有“洋长果仁儿”、“
上半截”、“下半截”等(这些均为艺名或诨号,其真名无传)。据说,“洋长果仁儿”
因生得白胖而得名,“上半截儿”因容貌俊俏而脚粗脚大而取号,“下半截”则脚小而
周正但面貌黑丑。第二代是谢大玉、赵大玉、李大玉、孙大玉，称为“四大玉”。另
有白菜心，名杜畹君。她从光绪末一直在趵突泉演唱了10个年头。第三代是王大玉、
关丽芳、鹿巧玲、谢文英、姬家班及李家班等。第四代为谢大玉于50年代收的几个徒
弟李鹤珍等人。20世纪初,济南曲艺阵地几乎为山东大鼓所独占,民间称之“大鼓书”
,称演员为“说书的”。山东大鼓的曲调在民间达到脍炙人口的地步。在四大玉中,谢
大玉居首,曾名盛一时。其唱法不同于他人,除嗓音清脆甜润之外,改革了王小玉的某
些唱腔,唱腔简短,吐字连贯,较老山东大鼓的唱法推进较快,称之为“快口”,因而其
演唱特别吸引听众。到了40年代,其他曲种逐渐繁盛,山东大鼓渐趋冷落。
山东琴书原为民间小曲联唱体,最早叫“小曲子”,因其主要伴奏乐器是扬琴,又
名“打扬琴的”,30年代定名为“山东琴书”。山东琴书的表演,以唱为主,以说为辅
,唱词基本为七字句,演唱者1～6人。以敲打扬琴为主,其余数人亦分别唱角色兼奏筝
、坠琴等乐器。曾称山东洋琴、改良洋琴、文明洋琴，20年代初，殷田昌(菏泽人)等
琴书艺人进入济南。琴书在发展中形成南路、北路、东路三个流派。北路以济南为中
心,创始人是邓九如,又称“邓派”。邓九如将南路的明快唱腔改为庄重稳健的唱腔,
将京、评、大鼓等唱腔融入琴书腔调,改顶板为闪板,观众观其演出,对其唱腔之优美
、表演之亲切,经常报以热烈掌声。邓九如的儿子邓立仁也是很受群众欢迎的琴书艺
人,他在继承其父演唱艺术的基础上,广采博收,创造了一套独特的唱腔,表演以滑稽著
称。山东琴书的传统曲目有《白蛇传》、《梁祝姻缘记》、《小姑贤》、《杨家将》
、《岳飞传》等,现代曲目有《大兰与小兰》、《姑娘的心愿》等。
西河大鼓于30年代进入济南。先辈艺人有刘太清、傅泰臣、张太荣、马兴旺等人
,后有周春泉、李文成、张立武、安和顺等人,再后有关丽芳、黄翠兰、傅桂如等。西
河大鼓传入济南后,其发音吐字全改为当地方言,使济南观众听得亲切。济南的山东大
鼓演员多有改唱西河大鼓者,故西河大鼓又融有山东大鼓的余韵,济南人听来更感悦耳
。所以此曲种在济南发展最快,到60年代,十家说书场里就有六七家唱西河大鼓。它取
代了山东大鼓的繁盛地位。成为济南最兴旺的曲种。最有创造性的演员是安和顺。他
的表演评多唱少,善于加“包袱儿”,惯说的一部书《黄九龄》,自头至尾加进了接连
不断的“包袱儿”,使书场里笑声迭起，令人百听不厌。
河南坠子在30年代中期传入济南,开始有著名演员乔清秀到济南演出,但留在济南
的演员不多。后来,徐玉兰、郭文秋、毕玉峰、申桂凤等,在济南安家落户,其中在济
南最拥有观众的是郭文秋。郭文秋小时曾学山东大鼓，后改学坠子。建国初,她在乔
派基础上丰富发展了新唱腔,达到因人设腔的程度,形成自己的风格。郭文秋创作演唱
的《送梳子》、《韩英见娘》等曾风靡济南。
相声是20年代由京津进入济南的。最初,济南演员有崔金林及其弟子黄景利、吴
焕文、吴景春等人。外来演员颇多，京津的著名相声艺人张寿臣、马三立等人都曾在
济南演出。40年代初济南晨光茶社建立后,相声开始在济南繁荣。相声的内容和形式
不断革新,如从坐说到立说,从穿大褂到着制服,从放桌子到取消桌子等等。济南的相
声演员孙少林,在表演上有新的突破,不受固有的说学逗唱规范的约束,吸收生活中真
实的东西加以夸张后搬上舞台。如表演的《粥挑子》、《剃头》、《卖布头》等,使
人如闻如见；学唱麒麟童的《徐策跑城》、《追韩信》,不仅腔调酷似,而且动作无异
,最后来一个“吊毛”的动作,都显示了孙少林独有的艺术特色。
评书进入济南在1920年前后。评书,也叫评词,民间称“说书”,称评书艺人谓“
说书的”。说者一人,只说不唱,手拿一折扇,并以醒堂木(民间称“惊堂木”)作道具
渲染气氛。传统书目以历史故事和武侠故事为主,如《三国演义》、《水浒》、《精
忠岳传》、《七侠五义》、《西游记》、《济公传》、《杨家将》、《雍正剑侠图》
、《三侠剑》等,新书目有《林海雪原》、《烈火金刚》等。评书自入济南之日,就受
到群众的欢迎,说书艺人,从之如流,甚是风行。傅泰臣是济南最有代表性的评书艺人
,后来又有史庆余、孔祥玉、刘延广等人说评书。评书本是北京的曲种,傅泰臣等改用
山东口儿,说济南方言,因此,其包袱笑料都具有地方特色。傅泰臣的拿手曲目《秦琼
下海州》最为脍炙人口。
山东快书在济南流传甚广。因其内容多说《水浒》中的英雄武松,民间称之谓“
说武老二的”。据传,清道光咸丰年间即已形成。当时演员敲打两块瓦片击节演唱,现
多使用铜板,使用竹板的则称“竹板快书”。山东快书都是站唱形式。唱词多为七字
句,演员吟诵唱词,间以说白。曲目有“单段”、“长书”、“书帽”等形式。传统曲
目有以武松故事为题材的《武松传》，包括《东岳庙》、《景阳岗》、《狮子楼》、
《十字坡》等12个曲目；还有《鲁达除霸》、《李逵夺鱼》等。现代曲目有《一车高
粱米》、《抓俘虏》、《侦察兵》等等。山东快书著名艺人从清朝至今有傅汉章、赵
震、戚永立、于小辫儿、高元钧、杨立德等人。当代著名山东快书艺人高元钧、杨立
德,分别被称为“高派”、“杨派”。高元钧嗓音宏亮,表演风趣生动,被称为“滑稽
快书”;杨立德唱白吐词甚有功力,善说“俏口”、“贯口”,动作干净,自成一家。两
派将传统剧目中的淫词秽语净化,改“荤口”为“净口”,成为民间喜闻乐见的健康的
乡土艺术。
济南民间说书唱戏的风格,多是有固定的演出场地。清末至民国初年,济南就有“
大舞台”、“富贵园”、“明湖居”、“鹊华居”、“风顺茶园”等。这些茶园既是
艺人演出的场所,又是供人们休息喝茶的茶社。著名的梨花大鼓艺人王小玉姐妹,就曾
在明湖居演唱。清末光绪年间辟为书场的趵突泉书场,民国初年最盛，人们在望鹤亭
、观澜亭、四面亭内,品茗听书,格调高雅。梨花大鼓名艺人“四大玉”,著名河南坠
子演员乔清秀等均曾在此演出。此外,在趵突泉周围开设的玉兴茶园、民生茶园等,亦
有各种曲艺演出。至1935年,全市先后开业的茶园、戏园达30余家。20年代兴起的劝
业场书场、南岗子书场,是各路艺人常年演出的地方。也有的搭布棚摆桌凳,撂地演出
,热闹非常。40～50年代兴起的大观园书场、人民商场书场,也是曲艺集中演出的场所
。大观园内的晨光茶社则是济南唯一专演相声的场所。各种曲艺和戏曲还常赴山会庙
会演出,有的也被办寿庆婚礼人家雇去出堂会。建国前,济南曲艺艺人多个体经营搭班
演出。建国后,组成了济南曲艺队，后改建为济南曲艺团。1980年,市政府拨专款在大
观园建立大观曲艺厅,为曲艺团提供了较好的表演场所。