颜真卿书法艺术对现代的影响，在广度上超过王羲之，大众对颜真卿比对王羲
之更加熟悉。“颜体”楷书在书法普及中，起到了不可估量的作用。现代书法家亦
如古代，大多数以“颜体”为法乳，自幼打下坚实的基础，然后博取众家之长，进
而形成自家面目。但各家学颜的角度、方法以及所走的道路不同，最后的结果亦迥
然不同。大体说来，可分为三种类型：
一、恪守颜法，追求形似。即严格按颜楷的笔画、结体去写，不敢越雷池一步，
所作之书与颜楷十分形似。这类书家可以清末民初的谭延为代表。谭延(1880
-1930年)字组庵，又字祖安，号畏三，湖南茶陵人，进士出身，清末任翰林院庶吉
士。辛亥革命后，追随孙中山任广州大元帅府秘书长，后任国民政府主席、行政院
长。由于年少时受擅长“颜体”的翁同 的影响，学书专攻“颜体”，尤喜临《麻
姑仙坛记》，一生临此碑220通。其书法脱胎颜书，笔力雄浑，一扫清初姿媚之态。
南京中山陵奉安纪念碑及飨堂四壁建国大纲，均出自谭氏手笔，至今为人称道。但
谭书有很大局限。他虽然用力甚勤，但结字、用笔、用墨、行款，基本上恪守颜字
风范，并未形成自己的风格。虽说他先后博取钱沣、刘墉、翁同 诸家，而这几家
都自颜字出，致使其书法难以自成风格。另外，他一生从政，加上英年早逝，使其
书艺没有达到更高的境界。
二、以形写神，形神兼备。这类书家学习“颜体”不拘形质，即不求一点一画
之形似，而是取其神、求其意，又溶入时代风格，从而形成自己的风貌。舒同可作
为这方面的典范。舒同(1905-1998年)，字文藻，江西东乡县人。他六岁学书， 十
四岁闻名乡里，有“神童”之称。在塾师指导下，他自幼临习颜真卿、王羲之的碑
帖。收录在《舒同书法集》中的“杖国延年”四个大字，朴茂生动，浑厚自然，蕴
含着颜书的神韵，可以看出他九岁时书法的扎实功力。他把书法艺术和革命事业融
为一体，在戎马倥偬之中不忘钻研、锤炼自己的书艺。他在颜楷的基础上，上追秦
汉，下摹唐宋，对“二王”和何绍基用功尤勤，这样转益多师，集纳历代各家之精
粹而融会贯通，终于自辟蹊径，写出自家风貌。舒字端庄肃穆，雍容大方，沉雄峭
拔，意态超然。既有颜真卿、何绍基的影子，又不完全象颜体、何体，个性特征鲜
明。
三、熔古铸今，深化升华，有我无人，卓然成家。这类书家在青少年时代学过
“颜体”，后又博取诸家，熔古铸今，终于自立门户，成为大家。这类书家一般为
文坛巨匠、书坛画坛大师或一代伟人，如郭沫若、齐白石、毛泽东等。
毛泽东作为一位伟大的政治家、军事家和思想家，不论在戎马倥偬的战争年代，
还是在日理万机的社会主义建设中，都挥毫书写了大量的文稿、诗词及书信等。他
对书法素有研究，从传统书学中汲取了深厚的营养。毛泽东在青年时代就能写一手
好颜字，到中年时代，又吸取了“二王”行草之长，晚年又浸淫于怀素、张旭之中。
但他不拘古法，自创新意。其行楷书斩钉截铁，不难窥出唐碑及北碑的意味。晚年
创作的个性鲜明的狂草，在狂放的笔墨中涵化了羲之的风韵、怀素的气势。他对古
代草书大师体味其意而不摹其形，笔下雄肆烂漫，我行我素，独树一帜，富有浓郁
的浪漫主义色彩，为中国的书法开创了一代新风。