又名“秧歌腔”、“五人戏”，系在民间秧歌、花鼓及“肘鼓子调”的基础上
发展而成。起初，演员在演唱时，手臂摇鼓，边扭边唱，因而群众称之为“肘鼓子”
。它起源于山东章丘、历城一带，与流行于惠民、济阳一带的“灯腔”(或称“花
鼓灯腔”、“北路肘鼓子”)和流行于临朐、沂源一带的“东路肘鼓子”，都有历
史渊源，和柳琴戏、茂腔、柳腔的关系也很密切。早期由5人组班演出，所演的多
系“三小”(小生、小旦、小丑)戏，一人兼操几件打击乐器，故称“五人戏”或“
五人班”。淄博以东，“人”、“音”同音。1935年，邓洪山(艺名“鲜樱桃”)赴
上海百代公司灌制唱片时，公司赠送“五音泰斗”锦旗一面。从此，“五人戏”定
名“五音戏”。
传统剧目有160余出，题材有历史传说，也有民间故事。经常演出的有《王二
姐思夫》、《彩楼配》、《安安送米》、《松林会》、《双生赶船》、《王小赶脚》
、《拐磨子》、《借》、《乡里妈妈》等，表现不同历史时期、不同类型的妇
女形象及其生活特色，深受城镇、农村妇女观众的欢迎，故五音戏有“拴老婆橛子”
之称。
唱腔属板式变化体。主要板式有［悠板］(包括［慢板］、［慢流水］、［紧
流水］)、［二不应］(分紧、慢2种)、［鸡刨爪］(包括［非板］)、［散板］(包
括［哭迷子］、［鳔簧］)4种，还有［娃娃］、［莲花落］、［逗歌］、［茉莉花］
、［倒推船］、［太平年］等曲牌。演唱特点是先吐字，后行腔，用本嗓唱，女腔
尾音用假嗓翻高，称为“云遮月”，并有“带板”、“旱地拔葱”等唱法。早期没
有弦乐伴奏，只用锣鼓。自1952年起，陆续增加了管弦乐器伴奏，丰富了音乐的表
现力。
早期的著名演员，有铁笛、荀兴旺(老旦)、曹然生(花旦)、高桂芳(艺名“半
碗蜜”，花旦)、李德兴(艺名“跟柱子”，旦)、王焕奎(艺名“自来喜”，旦)等。
邓洪山自幼随父母学戏，唱做俱佳，曾与东路梆子、莱芜梆子、化装扬琴(吕剧前
身)同台演出，并吸收、借鉴了它们的长处，为丰富发展五音戏的表演艺术做出了
重大贡献。他曾到北京、天津、上海、青岛等地演出，从而扩大了五音戏的影响。
图2-2邓洪山(艺名“鲜樱桃”)演出的五音戏《王小赶脚》
从1951年开始，山东省文联地方戏曲研究室派人深入五音剧团，进行调查研究。
之后，省文化事业管理局派人进行辅导，挖掘整理出一批优秀传统剧目。1954年，
淄博市五音剧社参加华东区戏曲观摩演出大会，演出《彩楼记》、《王小赶脚》，
邓洪山获演员一等奖，明鸿钧获演员二等奖，邓洪俊获奖状。1960年，淄博市五音
剧团进京汇报演出《王小赶脚》、《拐磨子》、《乡里妈妈》、《王二姐思夫》及
改编的《胭脂》等剧。之后，相继改编演出“聊斋戏”《二子争父》(《墙头记》)、
《姊妹易嫁》、《侠女》，编演现代戏《豆花飘香》、《石臼泉》等。1985年和
1987年再度进京汇报演出。该团霍俊萍获山东省第三届戏剧演出月最佳主角奖，
1988年获第五届《中国戏剧》“梅花奖”。