山东陶瓷雕刻装饰起源于大汶口文化时期。在泰安、淄博、临沂、枣庄、济宁
等地的遗址中，都出土过这一时期用刻划、手捏和堆贴装饰的陶器。山东龙山文化
时期，刻划、捏塑、堆雕和镂孔装饰技艺已具有较高的水平。战国时期，圆雕作为
立体雕刻工艺品单独出现，建筑陶开始用浮雕装饰。秦汉时期，雕刻工艺得到进一
步发展，主要用于日常生活用品和随葬明器制作。北宋至金，工艺水平达到高峰，
形成了雕塑和刻划花两大类装饰。按技法分，雕塑装饰有圆雕、镂雕、浮雕、捏雕，
刻划装饰有刻花、划花、剔花。刻花是用刀具在釉坯上刻出花纹，特点是着力较大，
花纹有层次；划花是用竹签或铁签在施化妆土的坯上划出花纹，线条活泼流畅；剔
花是用刀具在釉坯上将纹饰以外的地子剔去，使纹饰具有浮雕感，然后再在花叶上
刻划出花蕊叶筋。剔出的地子露出胎色或化妆土，具有纹饰饱满、对比强烈的装饰
效果。此期雕塑品制作精致，多采用色釉或釉上彩装饰。元代以后，雕刻工艺衰落，
直至明末，部分技法始见恢复，但制作技术已不及前代。清至民国，雕塑工艺品和
用浮雕装饰的日用品有所增加，石膏模出现后，产量增多，多用于玩具及建筑陶瓷
装饰。新中国建立后，山东的雕刻工艺在继承传统的同时，不断发展创新。50年代
恢复了圆雕、浮雕、镂雕等传统技法，并在博山山头成立工艺美术研究组，制作技
巧和表现手法有显著提高。60年代发展了堆泥、堆釉和捏雕。尤其堆泥装饰的出现，
为生产龙缸、花缸及园林陶瓷开辟了新的途径。70年代后，雕刻工艺得到较快发展，
除广泛用于陈设陶瓷外，部分日用陶瓷亦采用浮雕、捏雕装饰，如罗纹壶、竹节杯、
绳边碗、挂衣架等。1974年，淄博瓷厂从青岛学习引进刻瓷工艺，很快发展成为淄
博高级细瓷、艺术陈设瓷主要装饰方法之一，并形成山东刻瓷独特的艺术风格。